马拉之死属于什么风格精辟136条

马拉之死

1、马拉之死的作者是谁的作品

(1)、流派特征是选择古代历史和现实的重大题材，强调理性而非感性的表现，构图强调完整性，造型注重素描和轮廓，注重雕塑般的人物形象，而对色彩不够重视。

(2)、前面我们说到大卫构建了一个干净的凶案现场，从而让观众看到他想让他们看到的东西。而这个东西，便是马拉手上的信件。而这封信件正是来自于刺杀他的科黛的求助信。

(3)、在大场景上，大卫显然借鉴了传统西洋画中，救世主耶酥刚从献身的十字架上被解下，躺在圣母怀里的姿态。原作中马拉的右臂下垂，姿态就如同米开朗基罗的雕塑《哀悼基督》中，耶稣垂下的手臂，二人就连伤口形状都十分相似，而且也都在身体的右侧——这显然是刻意为之，以传达出逝者不容置疑的神圣性。

(4)、在1785年，大卫用一幅画把他的警醒传达给了自满又骄纵的法国人民。每两年，卢浮宫都会举办一场大型的娱乐活动，这次，大卫递上了一张让市民惊讶的作品，《荷拉斯兄弟之誓》。

(5)、③二人几乎都是赤身的。这也是新版《红楼梦》比较有争议的一个点。难道“质本洁来还洁去”就是要赤条条的去吗？

(6)、大卫作品《跨越阿尔卑斯山圣伯纳隘口的拿破仑》

(7)、在亲密关系方面，蒙克没有大卫那么幸运。他从5岁开始，就不得不习惯死神随时抓捕。死神把他好端端的七口之家摧毁成一片废墟。要么死亡，要么疯狂，他在废墟之中接受死神的精神凌迟。1902年之后，蒙克压抑、暴戾的性格终于爆发，卷入到了激烈而富有戏剧性的人生旋涡里，尤其是与女性的关系。尽管蒙克的绘画逐渐取得了成功，但无论在德国还是在挪威，他一直过着漂泊、颓靡、困顿的生活。已到了恋爱、结婚的年龄，但与女性交往的失败经历所引发的“强迫性妄想”，使蒙克对两性关系一直抱有一种罪恶感。虽然他外表高大、英俊，却无法与女性坦白交心，对婚姻则更加谨慎，深怕笼罩在他家族的肺结核病会遗传给自己的下一代。这使得他和挪威富商的女儿朵那•拉珊那次真正的恋爱经历产生阴影，他们相处了四年，后他因精神上实在无法承受朵拉强烈的爱欲而提出分手。当时朵拉竟拿出手枪以死相威胁，受惊吓的蒙克欲夺下她手中的手枪，却因枪走火致使他左手中指受了重伤。他的左手因此留下了后遗症，每当拿起调色板，手指就会疼痛不己。因为这些原因，蒙克把女人“视为自然力，不是吸血鬼就是原始的母亲，都是些亘古不变的生殖力的偶像”。蒙克相信性除了繁殖的意义之外，本来就具有毁灭性。

(8)、 1793年7月13日，大革命的、雅各宾派的领袖马拉遇刺身亡，就在当天，画家赶赴被刺杀的现场作了速写和记录。马拉因患有风湿性关节病，每日需浸在浴池中工作数小时，被刺杀时他正坐在浴缸里，凶犯的匕首抛落在地上，鲜血从马拉的胸部伤口处向下流着，死时脸上却带着平静的表情。在浴缸旁的长方形木墩上，还放着笔、纸、墨水瓶，马拉的左手正拿着准备签署的文件，木墩上清晰地写着&#献给马拉，大卫&#，表示画家对革命者的深深敬意。

(9)、赶上了轰轰烈烈的法国大革命，大卫作为一名战士登上了政坛和画坛，被选为国民公会的代表，他的作品也成为反封建的武器，《马拉之死》就是一幅具有鲜明时代特征的作品。

(10)、马拉(Marat，1743－1793年)是雅各宾派的核心之一。

(11)、大卫丝毫没有打算描绘房中其他景物的打算，画的上半部，笔触松散凌乱，可能是一面墙，也可能只是一个不知名的空间。代表着永恒的虚无。但那个粗糙、平实的木箱，仿佛在说--马拉是你们，是苦难民众之间的一份子。人们无法再听到他激昂的革命的演讲，只用通过这幅画才能够看到他。

(12)、题名为《马拉之死》。故事讲了在法国大革命期间，马拉在处决路易十六后遭遇女刺客刺杀。

(13)、中学毕业后的17年，他先后在法国英国攻读医学，直到获得医学博士学位后回到了巴黎，担任了查理·菲利普的私人卫队医生，这个查理就是路易十六和路易十八的弟弟，查理十世。

(14)、这是以革命和反革命进行划分的斗争，而不是以保护人权，民主为目的的，是人类历史上的一次恐怖主义时代的写照，革命和反革命的恐怖交相辉映，暴力层出不穷。一个傻姑娘站在历史的舞台上，一大群男性社会精英在暴力和恐怖的压力下集体失声，也是法国的特色吧。

(15)、在法国革命份子之间，已经开始了一股又一股的革命暗潮，但和他们激昂的宣言相比，如果真的想打造一个全新的法国，就需要一个人为这些革命性的口号画出搭配的绘画。法国的民众选择了雅克·路易·大卫(JacuqesLouisDavid)。

(16)、马拉工作的木台有如纪念碑一般，使画面产生了一种凝重、庄严的气氛；尤其是木台的立面画家精心安排的法文：献给马拉·大卫。有如石碑上的铭文。这简洁、严谨、明晰、理智的表现手法以及这深入、具体、真实再现细节的刻画，不但反映了马拉的真实斗争生活、善良的人格和献身精神，强调并记录了历史的精确性，同时也反映了法国大革命期间，古典主义的盛行以及人们渴望寻求一种时代所需要的理想的英雄主义精神。

(17)、为了“管理”这种死亡恐惧，人类在漫长的进化中发展出了世界观与自尊来缓冲死亡焦虑。焦虑缓冲包括两部分：第一部分是对世界观的信念，相信自己所持有的文化世界观的正确性，第二部分是相信自己所遵守的价值和价值标准是文化世界观的一部分，相信自己能够面对或是超越所遵守的价值和价值标准，例如自尊。

(18)、宝山区陆翔路111弄3号楼809-815 021-31129015

(19)、这张《马拉之死》现存于巴黎凡尔赛宫，木箱上没有任何装饰。感觉这张复制作品的水准比卢浮宫那张要高一点。

(20)、我虽深感不幸，但因享有你的慈爱而万分满足。

2、马拉之死属于什么风格

(1)、一天，保皇d女刺客，右翼保皇d分子夏洛帝·柯黛以申请困难救济为名，谎称自己是一位共和d人的遗孀，五个孩子的母亲，请求马拉接见并给予帮助。正当马拉阅读她递上的纸条时，凶狠的女刺客用匕首刺进了马拉的胸膛，他倒在了血泊之中，马拉被害的消息一时震动了巴黎城。大卫是马拉的朋友，当他闻讯后立即赶到现场亲眼目睹了马拉被害的惨相，用三个月的时间完成了这件作品。

(2)、有人决定要阻止马拉--夏洛特·柯黛，一个25岁的法国诺曼底姑娘。柯黛也是一个革命分子，她认为现在的独裁政治让名为自由共和国的法国沦为笑柄，也将自己视为要拯救法国命运的悲剧女英雄。1793年7月9日，夏洛特·柯黛坐上一辆前往巴黎的马车，来到了马拉所在的宾馆。

(3)、布歇清楚的知道法国需要的是什么，他的画面中常常出现让人垂涎欲滴的艳美景色。但大卫一直和娱乐化的艺术界格格不入，他是个独行侠。他曾经因为一场剑术对决，在嘴角划下长长的疤痕，疤痕日后变成一颗良性肿瘤，人们总会注意到这一点，这也让他说话时总是口吃。在18世纪那个重视在社交中插科打诨的场合，口吃的大卫总是在背后被嘲笑。

(4)、宾馆门口有看守阻拦，她无法进去，于是写了一封信给马拉，但马拉并没有回应。到了第二天晚上，有两个来给马拉送面包和报纸的男人刚好进入，柯黛趁乱混了进去，进入了马拉的房间。这位革命英雄仍然泡在药液的浴缸中，手无寸铁。柯黛刀起刀落，马拉当即毙命。

(5)、《马拉之死》还有四张复制品，如今分别保存在巴黎卢浮宫、巴黎凡尔赛宫、法国第戎美术馆和法国兰斯美术馆。

(6)、雅克·路易·大卫，堪称法国大革命期间杰出的画家，他在艺术生涯早期，就以《苏格拉底之死》、《荷拉斯兄弟之誓》等作品，名满天下。事发时，大卫担任国民大会议员、公民教育委员会委员，算不得位高权重，却也算是当权派一份子。

(7)、死亡的消息传出，大卫便开始着手创作这幅作品，他认为将死者生前为公众操劳的生活情景展现出来对人们是有益的。画面以它的单纯、简洁打动人心。除了安详的人物、白色的浴巾、绿色的桌布、黄色的木箱，再没有太多累赘的图像。构图压得很低，上方的黑色占去了大片面积，营造出庄严、肃穆的气息。马拉如同过度疲劳而静静睡去一样，手中还握着鹅毛笔以及一份正待签署的申请书，上面写着:"1793年7月13日，玛丽·安娜·夏洛蒂·科黛致公民马拉:我十分不幸，指望能够得到您的慈善，这就足够了。"其中，玛丽·安娜·夏洛蒂·科黛正是凶手的姓名。木箱上的一些细节也值得注意，那里摆放着墨水瓶、鹅毛笔、几张纸币和一封便条，便条上写着:"请把这五个法郎的纸币给一位五个孩子的母亲，她的丈夫为祖国献出了自己的生命。"不论现实中的样子是否如此，这一切显然都是经过画家精心安排的，他意图通过道德和人格的感召来衬托谋杀的罪恶。作为纪念，画家在木箱下部题了两行字:"献给马拉，大卫。"既然这是一张以表现死亡为主题的画，还是让我们来看看作者如何刻画了死亡本身吧。画家如同现场的目击人，记录下谋杀刚刚发生过后的情景，即使在今天，仍然会带给人时间已凝固的印象。在宁静、肃穆的气氛中，马拉锁骨下的一道伤口以及掉在浴缸边的匕首提示人们这是一次暗杀。血仍在滴，染红了池中的水。在虚空而沉重的黑色背景映衬下，一束光线照到遇难者身上，马拉的头倒向一边，胳膊无力地垂着，那样子很像文艺复兴大师米开朗基罗的一件雕塑《哀悼基督》，尽管已经失去生命的知觉，可他的形体仍具有一种高贵的美。画家有意将马拉的死表现得如同基督教的圣人一样，从而使他的死富于不同寻常的含义，他的牺牲是为了善，是为了普通人的福利。画作完成以后，大卫将《马拉之死》递交给1793年11月14日召开的国民大会。作为一张画，它成功地塑造了一个能够博得众多人同情的革命形象，不过在现实中，人们对马拉的所作所为则颇有争议。他的言论过激，煽动性强，革命的狂热往往代替了理性的分析。雅各宾派对旧式贵族和反对派采取的暴力和恐怖措施，与马拉的倡导不无关系。政治，不是一种能用好与坏、善与恶来简单概括的东西，尤其当身陷斗争的漩涡中，公正而恰如其分的表达更不是件容易的事，不同的立场，便会导致不同的看待问题的方式。好在不管怎样，《马拉之死》并没有因为雅各宾派的倒台而过时，它超越了人物和事件本身，成为一次祭奠、一种理想。

(8)、有人说，科黛是为了心中的理想，为了制止疯狂的杀戮，自发而来除掉“暴君”马拉；也有人说，科黛是受吉伦特派委派，为了替丈夫和兄弟复仇，前往执行任务的。但有一点可以肯定，科黛就像战国末期的太子丹一样，固执地认为，只要除掉身居高位的那一个人，就可以扭转历史的进程。

(9)、对于刺杀马拉一事，应当作何评价？马拉与科黛，孰是孰非？对比《刺杀马拉后的夏洛蒂·科黛》和《马拉之死》，两幅画无论构图、透视、光影效果……作者所要表达的意境，都截然相反，观众也不难得出自己的判断。

(10)、进化是指有机体随着时间发生的变化。大家所熟知的达尔文的自然选择理论可以说是他对进化生物学的高贡献。这个理论包括三种必要成分：变异、遗传和选择。所谓自然选择就是由于遗传变异的不同繁殖成功率，导致有机体的性状随着时间发生变化。

(11)、在法国革命份子之间，已经开始了一股又一股的革命暗潮，但和他们激昂的宣言相比，如果真的想打造一个全新的法国，就需要一个人为这些革命性的口号画出搭配的绘画。法国的民众选择了雅克·路易·大卫(JacuqesLouisDavid)。

(12)、大卫的《马拉之死》完成于1793年，正是铁血峥嵘的法国大革命岁月，彼时大卫正是一名狂热的革命者。由此接触到一些反封建的革命d人，如雅各宾派的罗伯斯庇尔、马拉等，他在政治思想和艺术观念上产生了一些变化，创作了一些富有时代精神的作品。当大革命的风暴到来时，大卫已经不仅仅是画家，他还作为社会活动家、革命家积极投身于革命斗争。这导致他在创作时，表现出强烈的社会责任感和鲜明的政治立场。他把艺术当作战斗武器，以一名勇敢的战士形象登上了画坛和政坛。

(13)、大卫被贬为“艺术暴君”，他结结巴巴地为自己辩护，但没有人听懂他在说什么。他脸色惨白、冷汗直流地被送到了监狱。在监狱中，他求来了一些颜料和画笔，为自己画下了这幅自画像。

(14)、—————————————————————————————

(15)、有的学者称赞马拉是“一位政治家、思想家、忠诚的革命者和彻底的‘人民之友’”，是“自由的倡导者和捍卫者”。

(16)、这一次的导火索是金融危机，法国因为资助美国争取独立而花费了大量金钱，代价就是增加了民众的税收。马拉开始用他的画笔，谴责这些真正应该为民众承担责任的贵族们，而在马拉已经斩首了几百人，而他的名单上还有上千人的名字。

(17)、新古典主义美术的特征是:选择严峻的重大题材(古代历史和现实的重大事件),在艺术形式上,强调理性而非感性的表现;在构图上强调完整性;在造型上重视素描和轮廓,注重雕塑般的人物形象,而对色彩不够重视。

(18)、朝阳区广渠东路33号沿海赛洛城321—9  010-57118071

(19)、大卫画中的马拉，是一副如幻影般的奇特作品，画中是一名善良、诚实、无私爱国的美男子。仿佛是大卫在说，“看着他，你们就会看到崇高的人格。”

(20)、｀《马拉之死》是法国新古典主义画派奠基人雅克·路易·大卫于1793年创作的画布油画，现收藏于比利时皇家美术馆。

3、马拉之死是当代艺术作品吗

(1)、马拉——科黛——大卫，这便是《马拉之死》画里画外的三位主角。而疑团，则恰恰从这三人身上浮起——

(2)、宾馆门口有看守阻拦，她无法进去，于是写了一封信给马拉，但马拉并没有回应。到了第二天晚上，有两个来给马拉送面包和报纸的男人刚好进入，柯黛趁乱混了进去，进入了马拉的房间。这位革命英雄仍然泡在药液的浴缸中，手无寸铁。柯黛刀起刀落，马拉当即毙命。

(3)、属于新古典主义美术流派，是著名的代表作之一。

(4)、第一种说法是，当天晚上，柯黛在马拉门前，刚好见到两个来送面包和报纸的工人，便跟着混了进去。

(5)、画中表现的是马拉刚刚被刺的惨状：被刺的伤口清晰可见，鲜血已染红了浴巾和浴缸里的溶液，握着鹅毛笔的手则落在浴缸之外，另一只手紧紧地握着凶手递给他的字条，我们可以看到上面写着：“1793年7月13日，马丽·安娜·夏绿蒂·科黛，致公民马拉：我是十分的不幸，为了指望得到您的慈善这就够了。”地上掉着带血的凶器。在浴缸的旁边立有一个木台，看来，这就是马拉办公用的案台，案台之上有墨水、羽毛笔、纸币和马拉刚刚写完的一张便条：清把这5法郎的纸币交给一个5个孩子的母亲，她的丈夫为祖国献出了生命。

(6)、在他的脸上，那个导致他口齿不清的肿瘤仍然清晰可见，但真相只有这么多了。因为他画的并不是垂垂老矣的失败的政治画家，而是一个至少年轻了20岁的大卫。一派的纯真，顶着一头浪漫的乱发;敞开的衣领，仿佛露出他纯净透明的心。他用色彩、画笔，精心雕琢了自己。

(7)、在《马拉之死》中大卫的签名下面，写着“第二年”，而不是当时的年份，也就是1793年。

(8)、在法国大革命期间，马拉被称作“人民之友”。

(9)、马拉工作的木台有如纪念碑一般，使画面产生了一种凝重、庄严的气氛；尤其是木台的立面画家精心安排的法文：献给马拉·大卫。有如石碑上的铭文。这简洁、严谨、明晰、理智的表现手法以及这深入、具体、真实再现细节的刻画，不但反映了马拉的真实斗争生活、善良的人格和献身精神，强调并记录了历史的精确性，同时也反映了法国大革命期间，古典主义的盛行以及人们渴望寻求一种时代所需要的理想的英雄主义精神。

(10)、科黛出生于诺曼底地区的卡昂，父亲是达尔蒙侯爵。虽然出身贵族之家，但因为卡昂是吉伦特派的活动中心，科黛从小就受法国启蒙思想和吉伦特派言论的影响，是个坚定的共和派。科黛天生叛逆，既不信上帝，也不赞成君主制，她拥戴共和，希望法国彻底革命，但反对滥杀，尤其不支持处死国王——这是标准的吉伦特派的思想。

(11)、科黛原本打算，去国民公会的会场上杀人。这样得手之后，极有可能被激愤者当场打死，可以避免祸及家人。但那时，马拉早已抱病在家了，科黛只好登门入户去杀人。

(12)、这幅现藏于卢浮宫的作品记录了1804年巴黎圣母院举行的加冕仪式，这也是有史以来法国画家创作的大的画之一。但和《马拉之死》一样，这幅画也暗藏了与当时实际并不相符的故事，大家有兴趣的话我可以放在后面的内容介绍。 

(13)、大卫以极具张力的笔触呈现了纠结的肌肉、血管和坚硬的钢铁，的色彩是那件血红色的斗篷。三兄弟的父亲赤手抓住锐利的宝剑，要他们发誓不成功便成仁。

(14)、......一个主意得到了所有人的认同，那就是让这个被撞到的厨子割断监狱长的喉咙。

(15)、《荷加斯兄弟的宣誓》、 《布鲁图斯》、《 马拉之死》。

(16)、(保罗·波德里同一题材的画作《刺杀马拉之后的科黛》波德里无疑是出于对马拉的愤怒和对科黛的崇敬才画这幅画的。)

(17)、雅克-路易·大卫1748年生于巴黎，1826年在比利时布鲁塞尔逝世，他是法国新古典主义运动重要的艺术家。

(18)、雅各宾d失败后，他一度消沉，直到拿破仑执政，他又成为拿破仑的首席画师， 以古典主义的宏大形式创作了《皇帝的加冕礼》、 《皇后的加冕礼 》、《拿破仑骑马像》等歌颂拿破仑的作品，极受恩宠。

(19)、朝朝阳区东三环中路55号富力城a区8号楼105 010-58761977

(20)、不，他心中对革命的渴望从来没有消退。“如果我能成公地美化马拉，那我为什么不能美化拿破仑呢?”

4、马拉之死油画

(1)、在这幅画里，马拉左手的那张纸，上面是科黛为献身革命的请愿书，右边黄色木箱上是马拉安抚一位士兵遗孀的信，随信附赠的还有5法郎。

(2)、科黛是贵族出身，又是十七世纪上半叶法国古典主义悲剧的代表作家皮埃尔·高乃依的后代

(3)、于是当初被拉瓦锡批评过的马拉，叫喊着“埋葬这个人民公敌的伪学者”，与拉瓦锡的同事佛克罗伊一起，把伟大的拉瓦锡送上了断头台。

(4)、大卫变成了恐怖政权的帮凶。他自己不认为自己背叛了艺术，“我达到了艺术的高目的--道德的再教育。”和那些在教堂中画的耶稣、圣子的绘画一样。这幅画是如此、悲惨、诗意，让人忍不住想相信它。

(5)、山东省淄博市张店区齐悦花园二期20号楼底商1号 15605335519/0533-2808669

(6)、1907年，蒙克从达维特的《马拉之死》一画中受到启迪，以印象派惯用的模糊化效果，借此主题平铺两人之间关系。

(7)、19世纪法国画家大卫所画的《马拉之死》，是肖像画中的另一种典型代表。

(8)、画家有意将画面的上半部处理的单纯、深暗以突出下半部的客观写实表现，同时，加强死者身体的下垂感和这一令人震惊愤慨的事件给人们带来的压抑、憋闷即莫大的悲痛之感。

(9)、马拉(Jean-PaulMarat,1743–1793)，是法国大革命中雅各宾派的之为了革命工作他常常躲在地窖里，染上了湿疹。为此他每天得花几个小时躺在浴缸里，一边调节，一边处理公务或进行写作。十分厌恶他残忍行为的夏洛帝·柯黛以申请困难救济为名，潜入浴室，将其杀死在浴缸里。在画面上表现的是马拉被刺杀在浴缸里的情景。匕首抛在地上，鲜血从马拉的胸口流出，他的左手仍握着便笺，脸上露出愤怒而痛苦的表情。构图中无情的水平线只用无力下垂的右臂做突破，似乎失去任何挽救的希望。上半部分空无一物，空旷而幽深，从左侧射入的光线，照亮着马拉的身躯和面部，具有纪念碑似的立体感。画面上没有繁多的色彩，也没有复杂的缩短法，力求单纯，用他的画笔唤起人们单纯质朴的感情和坚贞的正义感。

(10)、多年口吃，被人嘲笑的大卫，用这幅画对那些机智、闲聊、插科打诨做出了好的报复。马拉死后不久，断头台上斩头的数量越来越多，大卫也忙碌着创作出更多“教化人心“的华丽作品，终，他自己也成为了自己成功之路上的牺牲品，当革命的暴君罗伯斯庇尔被赶下台时，和他关系密切的大卫，也开始被民众所唾弃。

(11)、这是大卫大的改编，也就是在马拉的被杀现场只画出了马拉一人，营造出“凶手早已潜逃”的表象。

(12)、《马拉之死》描述的，是法国大革命时期雅各宾派的马拉，被刺客刺杀身亡时的场景。马拉患有严重的皮肤病，晚年要长期浸泡在药水中，才能正常工作，因此他死亡时的场景，是赤裸着泡在浴缸里，而身前的木箱，则临时充作办公桌来使用。

(13)、弗洛伊德的精神分析理论提出人有两种本能：生的本能和死的本能。从此，心理学家们对死亡的研究一直在关注。心理学中的恐惧管理理论(TerrorManagementTheory,TMT)认为死亡同时具有必然性和不确定性。个体清晰地认识到死亡的必然性，每个人终都得去面对死亡，因此在死亡提醒下会引发人们对死亡的恐惧感。但死亡又具有不确定性，个体并不知道死亡什么时候来临，突发事件、天灾人祸等都有可能导致突然的死亡，这种不确定性带来更多的是一种焦虑感。死亡焦虑(deathanxiety)和死亡恐俱(fearofdeath或thanatophobia)均可用来表达个体预期死亡时产生的紧张、惧怕、忧虑等交织而成的负性情绪状态。死亡恐惧会摧毁个体正常的心理功能，只有那些成功管理恐惧并获得心理平衡的个体，才能生成并繁衍下来。

(14)、至少有6万人来看了这幅画，贵族们并不是大卫想吸引的观众，而是普通的市民。他们看着这幅“死亡的舞蹈”，仿佛是在看国难当头的召集令。这次，国难不再是法国，而是他们自己--路易十六带领下的法国。

(15)、朝阳区建国路18号珠江绿洲18号楼101010-52874840 13811024446

(16)、马拉接过纸后，用眼睛扫了扫，对夏洛特说：“谢谢你小姑娘，到了明天，这些人就会死了。”

(17)、就这样，这位厨子满怀神圣的心情，从一旁借来一把刀，开始慢慢地割这位监狱长的脖子。但是这把刀有些钝了，他没能切动。于是他从自己的兜里掏出一把黑柄小刀，以他娴熟的厨师手艺，成功地割断了监狱长的喉咙。”

(18)、 《马拉之死》这幅画构图单纯明确，也没有使用繁多的色彩，方柱形的木箱在画面上占着一定的位置，像纪念碑一样，起着稳定构图的作用。

(19)、与《马拉之死》比对一下，二者相似度高：

(20)、在那之前，大卫已经绘画了不少动人的作品，但真正让他身败名裂的，是他满意的一张，描绘了革命份子让·保罗·马拉(JeanPaulMarat)的《马拉之死》。

5、马拉之死画像中的三个谎言

(1)、在后来博德里的画作里，则没有出现这样的纸条和纸币。

(2)、蒙克所有表现女性的作品几乎都反映了这种复杂的心态。他视性爱为嫉妒、绝望、死亡。《马拉之死》表现的正是男女欢爱以后，女人把男人杀死的情景。被杀死的男人躺在床上，女人则站在床边面向观众木然而立，整个画面血腥暴力，令人为女人的残忍不寒而栗。它的创作源于那次手枪走火事件。在画这幅画时，虽然他用了模特，但实际上这个女人是以朵拉•拉珊的形象出现的。这幅作品既表现了因憎恨而发呆的感情，也表现了一种似乎永无止境的欲望。画面中各个部分都可在蒙克关于那次枪击事件的笔记中找到根据。比如画面中桌上放着的水果，实际就是朵拉•拉珊在手枪子弹全部打出前端上来的水果，还有图拉的一顶华丽的帽子也出现在这幅画中。可见朵拉在蒙克的心中有着很重要的位置，无论是爱，抑或是恨。

(3)、1816年，拿破仑失败后，达维特流亡比利时的布鲁塞尔 ，作有《萨平的妇女们》、 《疲倦的战神马尔斯》等，流露出对于斗争的厌倦。

(4)、在浴缸的旁边立有一个木台，看来，这就是马拉办公用的案台，“案台”之上有墨水、羽毛笔、纸币和马拉刚刚写完的一张便条：“请把这5法郎的纸币交给一个5个孩子的母亲，她的丈夫为祖国献出了生命。

(5)、大卫变成了恐怖政权的帮凶。他自己不认为自己背叛了艺术，“我达到了艺术的高目的——道德的再教育。”和那些在教堂中画的耶稣、圣子的绘画一样。这幅画是如此、悲惨、诗意，让人忍不住想相信它。

(6)、1793年7月11日，一位持不同政见的女士借口商谈事宜，进入马拉的浴室，并在毫无防备的情况下行刺，使这位革命在自己的工作岗位上死去。

(7)、法国大革命爆发后，大卫对于政治表现出和对于艺术一样的激情。他加入了国民议会，组织共和d人游行，并且对艺术学院发起批判。他的革命行为差点把自己送上断头台，不过幸运的是他只被判了短时间的监禁。

(8)、朝阳区望京东园宝星园110号楼12-1A 010-64716110

(9)、到雅各宾派专政的末期，罗伯斯庇尔甚至力促国民公会，通过了臭名昭著的“牧月法令”：简化审判流程，单凭主观推断，即可定罪宣判，且对政治犯只有死刑，别无二话。

(10)、一般来说，司法是维护社会公平正义原则的后一道防线，连正常司法手段都无效，那反对者们，就只能铤而走险下杀招了……

(11)、1793年7月11日，夏洛特·科黛买了把菜刀，找到马拉的居所，

(12)、刺杀马拉的是夏洛特·科黛，这个女子才24岁。

(13)、拉瓦锡这事儿也不难看出，马拉就是属于那种智商高，性格极端化的人。他的上司查理十世和路易十六的优柔寡断没主见不一样，尤其继承王位之后，他想恢复革命前贵族的阶级特权，当然了，这注定失败。

(14)、在所有革命狂热分子中，马拉无疑是残忍、疑心病重的一个。马拉嗜赌成性，但在同样是革命份子的大卫心中，马拉不是怪物，而是圣人。因为一种皮肤病，马拉需要常年泡在有药水的浴缸中，但这丝毫不影响大卫这幅画将被刺杀的马拉转变成美的化身，让人不住屏息。

(15)、他们上台专政时期，推出恐怖政策，宣布用极端的暴力镇压内外敌人，整个法国约有40万人被处极刑。

(16)、在所有革命狂热分子中，马拉无疑是残忍、疑心病重的一个。马拉嗜赌成性，但在同样是革命份子的大卫心中，马拉不是怪物，而是圣人。因为一种皮肤病，马拉需要常年泡在有药水的浴缸中，但这丝毫不影响大卫这幅画将被刺杀的马拉转变成美的化身，让人不住屏息。

(17)、这个厨子之所以来到巴士底狱，主要是他无所事事且充满好奇心。他只是做完饭出门散步，恰好遇到了人们攻打巴士底狱，于是就想要看看究竟发生了什么热闹事。

(18)、但当所有都看得心醉神迷的时候，会突然发觉，这才是纯粹的革命洗脑之术——大卫美化了一个丧心病狂的屠夫，一个以杀人为乐的马拉，而那些人被杀头的理由就是对政治不够热衷。

(19)、在那之前，大卫已经绘画了不少动人的作品，但真正让他身败名裂的，是他满意的一张，描绘了革命份子让·保罗·马拉(JeanPaulMarat)的《马拉之死》。

(20)、在他的脸上，那个导致他口齿不清的肿瘤仍然清晰可见，但真相只有这么多了。因为他画的并不是垂垂老矣的失败的政治画家，而是一个至少年轻了20岁的大卫。一派的纯真，顶着一头浪漫的乱发；敞开的衣领，仿佛露出他纯净透明的心。他用色彩、画笔，精心雕琢了自己。

(1)、有人决定要阻止马拉——夏洛特·柯黛，一个25岁的法国诺曼底姑娘。柯黛也是一个革命分子，她认为现在的独裁政治让名为自由共和国的法国沦为笑柄，也将自己视为要拯救法国命运的悲剧女英雄。1793年7月9日，夏洛特·柯黛坐上一辆前往巴黎的马车，来到了马拉所在的宾馆。

(2)、样的历史题材，因为艺术家们面临死亡恐惧时采取的应对方式不同，导致其文化世界观、自尊和亲密关系经历的唤醒方式各异，大卫的《马拉之死》把谋杀案升华成革命英烈的故事，把残暴的政客塑造成令人肃然起敬的英雄，成为了革命的宣传画；而蒙克的《马拉之死》则把自身内心的对死亡的恐惧与亲密关系的渴望赤裸裸地表现出来，成为解读人类个体面临死亡时的一面镜子。他用艺术征服了宿命。

(3)、黄岛区易通路77乙(光大集团北侧网点)15265329277

(4)、白色的床单，犹如鬼魅般的裹尸布，裹住这名徘徊于现在与后世之间的伟人——这是一幅说服力十足的偶像图腾。

(5)、第二种说法是，科黛敲门求见，说来自卡昂，有关于吉伦特派的重要情报要向马拉汇报。卡昂城是吉伦特派的大本营，马拉重视，便请她进了来。

(6)、画中表现的是马拉刚刚被刺的惨状：被刺的伤口清晰可见，鲜血已染红了浴巾和浴缸里的溶液，握着鹅毛笔的手则落在浴缸之外，另一只手紧紧地握着凶手递给他的字条，我们可以看到上面写着：“1793年7月13日，马丽·安娜·夏绿蒂·科黛，致公民马拉：我是十分的不幸，为了指望得到您的慈善这就够了。”地上掉着带血的凶器。在浴缸的旁边立有一个木台，看来，这就是马拉办公用的案台，案台之上有墨水、羽毛笔、纸币和马拉刚刚写完的一张便条：清把这5法郎的纸币交给一个5个孩子的母亲，她的丈夫为祖国献出了生命。

(7)、大卫曾公开倡导：“艺术不是目的，而是手段，它为了帮助某一个政治概念的胜利而存在。”

(8)、但令人唏嘘的是，只过了不到一年，雅各宾专政在“热月政变”中被推翻，《马拉之死》从此被打入冷宫，几十年不见天日，大卫也被称为“艺术暴君”，其人其作都备受争议。甚至到1825年大卫去世，他的学生们高举大卫一生画作的名牌，为其送葬，其中唯独没有他巅峰之作的《马拉之死》。

(9)、在马拉手中的信件中写到：“我十分不幸，指望能够得到您的慈善就足够了。”

(10)、画家用写实的手法再现了当时的情形:马拉倒在浴缸里，鲜血正在从伤口中流出;带血的匕首滑落在地，而凶手已经逃离现场。画家将画中的主角设计在一个情节和场景之中，丰富了肖像画的表现内容，增强了它的感染力。

(11)、雅各宾派当政以后，他因为卓越的号召能力而成为该派的主席，负责处理众多日常事物。

(12)、刺客并非蒙面大汉，而是一位24周岁的女子夏洛特·科黛。油画的作者，是著名的法国革命家、画家，新古典主义大师雅克·路易·大卫(又译为达维特)。

(13)、手上的便笺写的是：“1793年7月13日，玛丽·安娜·夏洛蒂·科黛致公民马拉：‘我’十分不幸，指望能够得到您的慈善，这就足够了。”而木箱上的便笺上写的则是：“请把这五个法郎的纸币给一位五个孩子的母亲，她的丈夫为祖国献出了自己的生命。”

(14)、大卫希望这幅画能让所有的法国民众都来观看，让父亲对孩子说，“看，那是马拉的墨水池；看那是邪恶的刺杀者柯黛给马拉写的信，信上还沾了马拉的鲜血。”

(15)、对于老百姓来说，马拉的雅戈宾派一开始建立的社会体系是帮助他们解决眼下棘手的问题，“吃饱饭”。在马拉成功带头推翻温和的吉伦特派、并处决路易十六后，他开始享受权利带给他的满足感，他开始想着只让“合他心意”的人吃饱饭。

(16)、“为了共和国的和平。我是为了拯救十万人而杀了一个人，我是为了拯救无辜者而杀人，我是为了使我的国家安宁，而杀了一头野兽。”

(17)、朝阳区十里堡东恒时代三期17号楼底商106 010-59630885 

(18)、由画家圈编辑整理，标题自拟(请勿此题转载此文)转载请注明。

(19)、1774年，法国国王路易十六(1754-1793)继承了父亲的皇位，这位年轻的国王有一颗治国的仁心与善念，但性格优柔寡断，即位后多次更换首相和部长，任由内阁内讧。继位不久，路易十六决定让法国加入1775-1793年的美国独立战争，也因此欠下25亿里弗的国债。而他的王后玛丽·安托瓦内特(MarieAntoinette)则是奢华生活的坚决拥护者--化妆、买衣服、买首饰、开舞会、装修别墅、布置花园，让已经陷入财务危机的法国，面临更加岌岌可危的状况，宫廷大臣互相争权，社会矛盾尖锐，国库空虚，债台高筑。

(20)、大卫把马拉画成了英雄，在那个动荡的局势下，民众也需要英雄。可马拉并不是英雄，他对于自由、平等的渴望早已被权利束缚住了。

(1)、JacquesLoouisDavid早年深受意大利文艺复兴美术影响，被认为是法国新古典主义主要的代表之一。

(2)、“1789年7月14日，在用大炮轰断了吊桥铁链之后，暴动的民众冲进了巴士底狱。

(3)、多年口吃，被人嘲笑的大卫，用这幅画对那些机智、闲聊、插科打诨做出了好的报复。马拉死后不久，断头台上斩头的数量越来越多，大卫也忙碌着创作出更多“教化人心“的华丽作品，终，他自己也成为了自己成功之路上的牺牲品，当革命的暴君罗伯斯庇尔被赶下台时，和他关系密切的大卫，也开始被民众所唾弃。

(4)、面对网友的质疑，李少红也曾公开回应说：“裸一只胳膊是不是裸？这个概念被网民放大了。主流媒体应该客观的报导。”李少红还说“欢迎质量高的板砖！”。

(5)、①同样的主题：《马拉之死》同样是以死亡为主题，画中主角“马拉”被暗杀在浴缸之中，即使不知道马拉的身份，不知道这幅画背后的故事，依然会觉得画面整体有种庄严、崇高之美，马拉的死是为革命献身，而黛玉的死也是带有升华色彩的。

(6)、“为什么？”这幅画仿佛在问，“为什么是我？我只不过是一个画家呀。”

(7)、后这张是法国第戎美术馆的《马拉之死》复制品，和凡尔赛宫那张一样，木箱上没有写任何语句。

(8)、 法国大革命到来时，大卫积极投身其中，为国民议会创作了不少绘画。此画便是其中一幅重要的历史画，题材取自画家亲眼所见的悲剧场面。

(9)、大卫逐渐被法国人所冷落，那幅《马拉之死》被大卫的儿子藏在戒备森严的家中，只有私人预约才能够一睹真容。

(10)、蒙克的《马拉之死》赤裸裸地表现对爱情与性的渴望与恐惧

(11)、而100年后，另一位挪威伟大的画家，现代表现主义绘画先驱爱德华•蒙克用完全不同的方式，留下了另一幅传世名画《马拉之死》。“艺术品只能来自人的内心；艺术是由人的神经、心灵、大脑和眼睛所构成的图像”，蒙克的笔记中揭示了艺术家创作的真谛。恐惧管理理论则提供了揭示这一真谛的途径和方法。

(12)、在画这幅让他身败名裂的画之前，大卫并不是性格扭曲的人，他终其一生追求的就是美德。在他年仅7岁时，父亲在一场枪战去世。一手把他带大的叔叔希望他成为律师，于是送他去了表亲家，这位表亲恰好是全法国成功的画家弗朗斯瓦·布歇(FrancoisBoucher)。

(13)、我们来看一下马拉左手拿的这张信纸，这是刺伤马拉的科黛的介绍信，上面一行是信件书写日期1793年7月13日，这也正是马拉遇刺之日。

(14)、马拉的皮肤犹如冰凉的石头，身上的伤口醒目，但近乎细腻，如同十字架上耶稣体侧的伤口。

(15)、大卫靠着这张画，竟然被释放出狱。他学会了讨巧，在出狱后，只画一些毫无争议的肖像画。他的历史绘画中，也开始宣扬“停止杀掠”的主题。看似来和政治似乎是一刀两断了。

(16)、布歇清楚的知道法国需要的是什么，他的画面中常常出现让人垂涎欲滴的艳美景色。但大卫一直和娱乐化的艺术界格格不入，他是个独行侠。他曾经因为一场剑术对决，在嘴角划下长长的疤痕，疤痕日后变成一颗良性肿瘤，人们总会注意到这一点，这也让他说话时总是口吃。在18世纪那个重视在社交中插科打诨的场合，口吃的大卫总是在背后被嘲笑。

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